Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

(no subject)

Так.

Эдуард Бояков /ФБ/
·
Ушел Владимир Меньшов.

Огромная потеря. Один из самых важных для меня художников этого поколения, пример и человеческий, и профессиональный.
Первая встреча, которая была спокойной, основательной, очень открытой с его стороны, закончилась фразой "Когда будем дружить, тогда искусство и политику можно будет вместе обсуждать, а пока раздельно, настраиваемся"... Это было несколько лет назад.
С того момента каждая наша встреча и каждый разговор как бы вмещали все что было до этого. Удивительное чувство.
Последний раз общались по телефону, недавно, собирались встретиться. Владимир Валентинович всегда очень живо интересовался ситуацией в МХАТ, мы даже планы потихоньку начинали строить, он говорил "спектакль не потяну, но поучаствовать, пообсуждать интересно"...
То, что он сказал мне о "Лавре", позвонив утром после премьеры, я не забуду никогда в жизни. Он много раз о "Лавре" говорил, в том числе и публично. Тех, первых, слов не буду сейчас пересказывать, пока еще рано, надо пожить с этим наказом... Но сам факт наказа я нес и буду нести.
Как режиссер - он меня трогал всегда. Это невероятное чувство. Всегда. К другим великим режиссерам этого поколения - включая Тарковского и Кончаловского - у меня всегда было много вопросов. А к этому не было. Фильмы были разные. И оценивал я их по разному. Но все что он делал - я чувствовал как свое, как родное. Он был похож на моего отца, который ушел из жизни год назад, в июле и который тоже на Кавказе родился...
Наверное, это еще и усиливалось моим отношением к фильму "Любовь и голуби". Я всегда повторял, еще на семинарах с Гуркиным, сценаристом, что Новая драма, которую мы с Греминой и Угаровым создавали, вышла из этого фильма...
Несмотря на Оскар и народное признание, он был чужой в кино-тусовке. Это я и сам чувствовал, и от друзей слышал, которые во ВГИКе у него учились, и от тех, кто на телевидении работал, и на нашем фестивале "Герой и время", где он получал почетную премию, наблюдал.
После каждой встречи с ним, я думал о его глазах. Удивительный взгляд. Немолодые, выцветшие вроде глаза, но невероятно глубокие, бездонные. И созерцание, и острый, живой интерес были в этих глазах.

Вечная память и Царствие Небесное!

(no subject)

Бункер на Лубянке
Анонс!
Мы плавно, но энергично подошли к одной из важных составляющих наших настоящих и будущих встреч: "Новая Евразия" в клубе Бункер!

1 июля в 19.00

Презентация одноименного раздела на портале "Ваши Новости".
Встречу ведут Павел Зарифуллин, Олег Шишкин, Герман Садулаев.
Приходите, поговорим о евразийстве и журналистике. Вход свободный.
QR-код не нужен.

Как к нам добраться:
Адрес: Большая Лубянка 24/15 С3
Метро Чистые пруды/Сретенский бульвар.
Вход со стороны Милютинского переулка, первый этаж, налево.

(no subject)

30-31 июля проводим фестиваль «Тарская крепость» в городе Тара Омской области. Будет наша родня. Ждём всю родню.

Подробности по ссылке.
https://lgz.ru/news/prilepin_blednyy_i_drugie/

(no subject)

ЧИТАЕШЬ И ДУМАЕШЬ: КАК МНОГО МЫ ЗАБЫЛИ ВСЕГО; КАКИЕ МЫ БЕСПАМЯТНЫЕ ВСЁ-ТАКИ, ТОРОПЛИВЫЕ, КАК МНОГО ОБРАЩАЕМ ВНИМАНИЯ НА СУЕТНОЕ, ПОШЛОЕ, И КАК ЛЕГКО, ПОХОДЯ, ОСТАВЛЯЕМ ЦЕЛЫЕ БОГАТСТВА.

https://zavtra.ru/blogs/o_pejzazhnom_audite_sovetskoj_strani

- Исключительная многолюдность советской пейзажной живописи отнюдь не отменяет и наличия настоящих живописных гениев, как раз тех самых кодификаторов русского пейзажа. Во-первых, в советский период продолжали творить и даже творчески эволюционировать такие великие художники, как Н. Крымов и А. Рылов, К. Юон и И. Грабарь, М. Нестеров и Б. Кустодиев и др. Но ничуть не менее грандиозными были такие советские художники, как Н. Ромадин и Я. Ромас, А. Ведерников и Н. Лапшин, А. Семенов и Г. Нисский, И. Обросов и П.Оссовский, В. Попков и А. Дейнека и многие другие. И этих гениев опять много. И опять встает извечная проблема советских визуальных искусств – даже их парнас, даже их олимп, крайне, исключительно многолюден.
- Одна из наиважнейших черт советских визуальных искусств – это появление его провинциального, регионального измерения. Художественное производство буквально пронизало всю страну до самых дальних окраин. И это уже были не примеры функциональной художественной скорописи, а функциональная живопись в СССР достигла каких-то невиданных высот. Точнее была не только она. Это был и наконец-то сложившийся и оформившийся русский анимализм во всех его проявлениях, и этнографическая графика, и всяческая путешественническая отчетная графика и прочее, и прочее, и прочее…
Можно говорить о небывалом художественном пейзажном аудите огромной страны, уникальном, единственном в своем роде в истории мировой живописи. Не осталось почти ни одного непроаудированного региона. Мне было бы удобнее пройтись по пунктам: продолжилась история русского ориентализма. И пейзажного прежде всего. Если не бояться категорических оценок, то следует признать, что в советский период были созданы вершинные образцы русского живописного ориентализма. Причем в советский период русский ориентализм был очень многослойным и многогранным. Это и по сути завершение туркестанской, среднеазиатской темы. Точнее, ее художественное исчерпание и в авангардный, и в пост-авангардный периоды.
- Советская страна бесконечно строила индустриальные объекты. У советской страны случилась индустриальная лихорадка, настоящая любовь к инфраструктуре, инфраструктурный роман. Нигде и никогда не создавалось в мире так много в жанре индустриального пейзажа.

(no subject)

Игорь Моисеевич Иртеньев, почтенный российский поэт, проживающий в данный момент в Израиле, как выяснилось, внимательно отслеживает наш скромный труд.
Сначала он сосчитал всех общих со мной друзей в ФБ и вывалил их на всеобщее обозрение: мол, стыд какой - мои друзья в друзьях у этого чудовища?!.
Следом он перепостил из моей ленты несколько читательских писем, которые недавно были у меня в ленте - с дружественным намёком на то, что я сам их себе пишу. Особенно его возмутило, как я догадался, письмо от жителя Израиля, которое открывало подборку.
Игорь Моисеевич. Хочу признаться. Я не только пишу сам себе письма от неизвестных людей, но периодически - от известных тоже. Ничего не могу с собой поделать. Иногда даже от ушедших в мир иной.
Поставьте им на вид. Нет, впрочем, если это я сам себе пишу, то поставьте мне на вид. Ну, короче, поставьте себе на комод. Рядом с портретом вашего отца, офицера сталинского НКВД. У вас ведь висит такой портрет на стене, правда?




(no subject)

Украинский советник по информационной политике Алексей Арестович сказал, что Киев предоставляет Москве "золотой мост", чтобы "уйти из Донбасса".
Сначала вам, коллеги - уйти из Киева, всем цирком, всем оркестром.
В золотых лучах солнца, в золотеющем дожде, по золотящейся тропке. На золотые западные заработки.

(no subject)

Сегодня родился мой прекрасный друг, французский художник Иван Соллогуб. Внук писателя Бориса Зайцева, а так же, по другим линиям, Лопухин (Лопухина была жена Петра Первого), Трубецкой, и так далее, вплоть до, вот, Соллогуба. Но дело не в этом. Дело в том, что я его обожаю. И это был первый аристократ в моей жизни, которого я увидел. И я хочу сказать, что он совсем не похож на тех аристократов, что в России выдают себя за целое дворянское собрание. Либо с ним что-то не так, либо с местными нашими боярами. Иван тактичный, скромный, безупречный, ужасно остроумный. Очень русский. Таких здесь нет. Только узнав его, я вдруг понял, что мы действительно многое потеряли тогда, в 1917-м, 1920-м. Я не такой и таким быть не смогу никогда...
А это его автопортреты.

(no subject)

Забавно.

Матвей Раздельный /ФБ/
.
Какое восхитительное (в этом моём предложении закавычивайте любое слово по вкусу) стихотворение сочинил наш новый Пушкин под изящным псевдонимом Шнур про партию Захара Прилепина сотоварищи «За Правду».

Во-первых, в следующих, например, строчках прекрасны и форма, и содержание:

«Весь гротеск и буффонада,
Что не личность, то типаж».

Содержание: про гротеск и буффонаду нам пишет человек, значительную часть своей жизни рекламировавший «Аликапс», плясавший на сцене в красных стрингах etc.

Форма: во фразе «что не личность, то типаж» не может употребляться частица «не», исключительно «ни».

Далее:

«Шило в сахаре не скроешь,
И оркестр грянет туш!»

Строчки написаны четырёхстопным хореем с детской <ученической> ошибкой: чтобы размер был выдержан, в слове «оркестр» должно наличествовать три слога, а не два. Шнур же по-дилетантски предлагает читать не «ор-кестр», как надо, а «ор-кес-т[о]р».

Мелочь, скажете вы? Пусть так, мелочь. Но крайне показательная, особенно когда ты высмеиваешь «писателя-мента» и когда у тебя других подобных мелочей вагон и маленькая тележка, как то: фраза «Господи благослови!» без запятой, слово «в прочем», написанное раздельно, etc.

И под постом — трогательная надпись: «Отредактировано».